Like a butterfly

(Kaltnadelradierung)

Tea Time

Aufgrund fieser Magengeschichten hab ich leider in letzter Zeit nichts gemalt, das ich euch posten könnte. Stattdessen habe ich hauptsächlich Tee getrunken und mich an meine Wärmeflasche gekuschelt.
Auch auf meinem heutigen Abendprogramm stehen Tee und ein gemütlicher Fernsehabend.

Papaya mit Zitrone

(beiger Karton, schwarzer Rollerball, Aquarellfarbe, Corrector Pen)

Darauf hätte ich jetzt auch Lust. Besonders bei dem warmen Wetter liebe ich frische und exotische Früchte als Erfrischung!

Tolle Bücher

Ich möchte hier 4 tolle Bücher übers skizzieren und Skizzenbücher vorstellen



Links oben: Mut zum Skizzenbuch von Felix Scheinberger
Tolles Buch mit Tipps zum Skizzieren, der Auswahl von Materialien, Orten und Motiven zum Zeichnen. Vor allem für Anfänger find ich das Buch super. Ich bin ja was Skizzenbücher angeht, selbst noch blutiger Anfänger und das Buch ist toll geschrieben, super Tipps, keine großen Ausschweifungen und tolle Bilder.

Rechts oben: Das Skizzenbuch von Lucy Watson
Auch hier sind Tipps und Tricks aufgeführt für ein erfolgreiches Skizzieren. Im Gegensatz zu dem Buch von Felix Scheinberger (dessen Stil locker und spontan ist), ist dieses Buch eher für professionelleres Zeichnen und Skizzieren. Auch hier gibts TIpps zu Materialauswahl, dem Zeichnen von Perspektive, Proportionen etc. Aber wie gesagt, etwaas professioneller aufgebaut. Von der Aufmachung her und gerade für den Anfang gefällt mir daher das Buch von Felix Scheinberger etwas besser. Aber dieses Buch ist eine schöne Erweiterung dazu.

Links unten: An illustrated life von Danny Gregory
Super Buch und tolle Inspirationen. Das Buch ist auf englisch, was aber nicht weiter schlimm ist, da die Texte sehr verständnlich geschrieben sind.
Hier werden - nach einer kurzen Einleitung - unterschiedliche Künstler und deren Skizzenbücher vorgestellt. Viele schön illustrierte Seiten, Tipps der einzelnen Künstler und die Vielzahl an unterschiedlichen Möglichkeiten für Skizzenbücher machen das Buch wirklich klasse.

Rechts unten: 1000 artist journal pages von Dawn DeVries Sokol
Auch dieses Buch enthält eine Vielzahl an Inspirationen. Im Gegensatz zu "an illustrated life" sind in diesem Buch noch mehr verschiedene Skizzenseiten zu sehen, aber es ist ein reiner Bildband ohne Hintergründe zu den verschiedenen Künstlern.
Ich liebe es, darin zu blättern und immer wieder neue Ideen aufzuschnappen.

Zeichenmaterial und Skizzenbücher

Zeichenbox

Wer noch nicht so viel Material hat und sich eine Grundausrüstung fürs Zeichnen zulegen möchte, dem kann ich diese Box empfehlen:



Sie ist von Faber Castell und enthält 4 Graphitstifte, Weißkreiden in soft und medium, Sepiastifte in hell und dunkel, verschiedene Zeichenkreiden, Reißkohle und Reißkohlestift, Zeichenkohle, einen Bleistift und einen Radierer für Kohle.



Leider hab ich gerade kein Bild zur Hand, bei dem ich mehrere der Stifte verwendet habe.

Skizzenbücher
Am schönsten sind immer noch Moleskine (wie ich finde). Aber es gibt auch in jedem Schreibwarenhandel viele schöne Bücher, die man als Skizzenbücher verwenden kann.
Ich halte eigentlich immer, wenn ich irgendwo shoppen oder im Urlaub bin, Ausschau nach schönen Büchern. Bei handgeschöpftem Papier oder schön verzierten Einbänden werd ich meist schwach.
Jedes Buch/Papier hat natürlich eine ganz andere Qualität. Am besten, man probiert auf irgendeiner Seite aus, für welche Material das Buch geeignet ist. Bei dünnen Seiten kanns nämlich schnell passieren, dass die Farbe durchdrückt. Diese Bücher sind dann eben eher für Bleistift-/Bundstift-/Pastellkreiden- oder Kugelschreiberzeichnungen geeignet.
Hier ein paar von meinen Büchern:

Stifte über Stifte...

Filzstifte und Buntstifte

links im Bild: Pelikan Fasermaler (36er Set), Mitte: Filzstifte idena, rechts im Bild: Holzstifte von Faber Castell (24er Set)

Mit den Filzstiften kann man ganz gut einzelne Akzente setzen oder auch mal ein ganzes Bild kritzeln. Jedenfalls bringen die Filzer ne nette Abwechslung und eine gewisse Rohheit/Einfachheit in die Malerei. Schwierig wirds nur in Skizzenbüchern, weil die Filsstifte bei zu dünnem Papier oft durchdrücken. Ich hab auch schon tolle Bücher gesehen, bei denen dieser Effekt gewollt war und toll genutzt wurde zur Weiterarbeit auf der nächsten Seite.
Was ihr hier noch sehen könnt, sind ganz einfache Corrector-Pens in weiß. Wenn ich ein Aquarellbild oder eine andere Zeichnung habe, auf der ich noch ein paar Highlights setzen möchte, gehts mit diesem deckenden Stift besonders gut ;)

Holzstifte sind ebenfalls wie die Aquarellstifte einfach besonders praktisch für das Zeichnen unterwegs oder wenn man gerade keine große Lust auf einen großen Materialaufwand hat.
Das exotische Studentenfutter hier: http://i1036.photobucket.com/albums/a449/blaze-of-color/studentenfutter1.jpg?t=1269194638 hab ich zum Beispiel lediglich mit diesen Holzstiften koloriert. Für mich ist einzig an den Holzstiften wichtig, dass sie eine gute Farbabgabe haben und nicht zu hart sind.

Hier eine Mischung aus schwarzer Tintenzeichnung und ein paar kleinere Akzente mit Holzstiften:


Rollerball, Kugelschreiber, Fineliner, Füller, Bleistifte

Am liebsten skizziere ich noch mit schwarzen Kugelschreibern. Vermutlich, weil ich die immer und überall dabei habe. Mit ihnen kann man gut Konturen zeichnen oder Flächen schraffieren. Außerdem ist ein Kuli schnell zur Hand und das gewünschte Objekt sofort skizziert. Ähnlich auch beim Fineliner. Hier der Standartliner von Stabilo. Ich hab ihn außer in schwarz noch in grau, um Abstufungen besser hinzubekommen.
Ganz gut zum Zeichnen sind auch Rollerballstifte (am liebsten in schwarz), sowohl die einfachen als auch die nachfüllbare Rollerballfüller. Ich habe auch dünne Schönschreibfüller (0,8mm) von Online, mit denen ich auch gerne zeichne. Der Nachteil bei diesen Füllern und der ganz normalen Tintenpatrone: Wenn man anschließend mit Aquarellfarbe drüberpinselt, verschwimmt das Ganze, da die Tinte nicht wasserfest ist. Das wird auch meine nächste Anschaffung sein: Eine schöne Zeichenfeder und wasserfeste Zeichentusche.
Bei den Bleistiften sind eigentlich 3 verschiedene Härtegrade ausreichend. HB oder 2B zum Vorzeichnen und Konturen ziehen, dann 4B zum Flächen schraffieren und wer es ganz dunkel und schummrig mag, dann noch einen 6B (oder noch weicher).
Hier ein Bild nur mit Bleistift in unterschiedlichen Härtegraden:

Nachtrag Acrylfarben

Um ein paar Unterschiede zwischen den verschiedenen Materialien zu zeigen, möchte ich auch immer - sofern vorhanden - Bilder dazu posten, bei denen eben genau diese Farben und Materialien benutzt wurden.

Hier ein kleiner Nachtrag zu den Acrylfarben.
Das Bild ist schon etwas älter und etwa DIN A2 groß. Ich habe es damals mit den vorgestellen Acrylfarben gemalt.

Bunter gehts nicht mehr - Farbe Teil 4

Pastell-Ölkreiden

Ich habe eine Box mit 36 Pastell-Ölkreiden von Jaxon. Sie sind im Grunde wie die Wachsmalkreiden, die man sonst aus der Grundschulzeit kennt, nur ein wenig feiner.
Man kann damit eher grobe Spuren hinterlassen und sie sind nicht für feinere Arbeiten geeignet. Da die Farben schön deckend sind, kann man auch super auf schwarzem Papier damit malen.

Pastellkreiden

Besser als die Pastell-Ölkreiden find ich Pastellkreiden, da sie nicht ganz so grob und besser zu verwischen sind. Hier natürlich der Nachteil: Man sieht danach aus wie Sau (jedenfalls ich). Farben kann man gut übereinander lagern und verwischen oder nebeneinander setzen und durch verwischen ineinander laufen lassen.
Ich habe einen großen Kasten von Jaxell mit 60 Pastellkreiden. Es gibt natürlich auch kleinere Boxen, aber ich habe diese geschenkt bekommen und freue mich über die Farbenpracht, die diese Box enthält.


Dieses Bild hab ich beispielsweise mit Pastellkreiden, Tinte und weißer Farbe gemalt.

Farben - Teil 3

Aquarellstifte

Ne super Sache, wie ich finde. Die Stifte sind im Grunde ne Mischung aus Buntstift und Aquarellfarben. Trocken aufgetragen sehen sie aus wie ganz normale Buntstifte. Wenn man anschließend mit dem Pinsel Wasser darüber aufträgt, lassen sich die Farben wie Aquarellfarben verflüssigen und vermischen.
Ich habe mir die Stifte vor allem deshalb gekauft, weil ich keine Lust habe, immer den Aquarellkasten, Pinsel und Wasserbehälter/Wasser rumzuschleppen. Gerade fürs Skizzieren unterwegs super geeignet. So kann man Skizzen toll kolorieren und wenn man später möchte noch etwas feiner wässern.
Ich habe den ergosoft aquarell Kasten von Staedler. Darin sind 24 wasservermalbare Stifte. Diesen Kasten gibts in unterschiedlichen Größen, aber mit den 24 Farben hat man eigentlich alles was das Herz begehrt. Toll an dem Kasten ist, dass man den Deckel umklappen und einhaken kann, so dass man die Box praktisch aufstellen kann.

"Unbewässert" kann das ganze dann so aussehen:


Mit Wasser verblendet sieht es dann in etwa so aus, wie bei diesem Beitrag:
http://blaze-of-color.blogspot.com/2010/03/bild-des-tages.html

Farben - Teil 2

Aquarellfarben


Da ich erst vor kurzem mit dem Malen mit Aquarellfarben begonnen habe, habe ich mir zunächst einen etwas günstigeren Aquarellkasten von Pelikan gekauft. Es gibt auch tolle Kästen von Winsor&Newton, aber die werde ich mir wohl erst nach mehr Übung zulegen.
Der Kasten von Pelikan hat 24 Näpfchen, 2 Wasserschalen und eine Mischpalette. Nur eine weiße Farbe habe ich mir zusätzlich gekauft, damit ich Farben etwas pastelliger mischen oder aufhellen kann. Mit dem Kasten komme ich prima zurecht, da genügend Farben vorhanden sind und sich die Einzelteile des Kastens sich gut zusammenstecken lassen, so dass er schön platzsparend ist.

Bunt, bunt, bunt sind alle meine Farben....

Da einige gefragt haben, mit was ich denn so zeichne, habe ich heute eine kleines Bestandsaufnahme gemacht.
Ich zeichne und male eigentlich schon immer sehr gerne und deshalb hat sich auch schon so einiges angesammelt. Die geposteten Bilder sind alle mit sehr unterschiedlichen Materialien und meistens in Mischtechniken entstanden. In Zukunft werde ich auch versuchen, immer zu den Bildern die Materialien zu schreiben. Nun aber zu den Produkten, die ich verwende:

Acrylfarben


Ich liebe es, mit Acrylfarben zu malen, da sie sich super untereinander mischen lassen, man immer wieder Stellen, die man nicht mag, übermalen kann und recht einfach zu handhaben sind.

Ich verwende die Farben "Goya Triton" und habe davon "weiß", "schwarz", sowie "echtgelb hell", "ultramarinblau", "Karminrot", "Zinnoberrot", "Laubgrün" und "Billantocker hell".

Das Grün bräuchte man eigentlich nicht, da man ja wunderbar Grüntöne gut selbst mischen kann. Aus Mischfauhlheit hab ich sie nun aber doch... Warum ich aber zwei Rottöne habe? Ich finde, dass man mit dem eher blaustichigen Karminrot keine so leuchtenden Rottöne hinbekommt wie mit dem Zinnoberrot. Dafür kann man mit dem Karminrot andere tolle Effekte erzielen. Das ist für mich die einzige Farbe, die man mehrfach haben muss.

Wie man sieht, sind die Pinsel auch schon sehr alt und haben die ein oder andere Gebrauchsspur aufzuweisen. Ich weiß nicht einmal, woher die Pinsel sind. Wichtig bei Acrylfarben ist nur, dass es Borstenpinsel in verschiedenen Größen sind, bei denen nicht sofort alle Haare ausfallen.
Als Mischpalette nehme ich diese Plastikteller, die es in fast jedem Supermarkt zu kaufen gibt. Der Vorteil: Man kann sie gut abwaschen, sind günstig und man kann sie toll ineinander stapeln, wenn man mehrere benötigt.

Meerschweinchen...

... sind die neuen Osterhasen.
Krümel, Fussel und Puckie wären doch perfekt, oder?




Und was wünscht sich ein Meerschweinchen zu Ostern? Ja, genau, das selbe wie immer: Futter!

Frohe Ostern...

wünsche ich euch. Auch wenn der Ostersonntag schon beinahe vorüber ist, morgen ist ja auch noch ein Tag ;)
Ich meinerseits werde es mir mit meiner Familie und Freunden gemütlich machen und die freie Zeit genießen.

Zur Feier des Tages gibts auch endlich wieder ein Bild.